院体画

简称“院体”、“院画”。一般指历代画院及宫廷画家的绘画，亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品，为迎合帝王宫廷需要，大都画奇花异草、珍禽瑞兽。用笔设色精工瑰丽，布局严谨，色彩灿烂，富于装饰性。

亦稱“院畫”、“院本”。泛指宫廷畫。唐代以前已見。後專指宋代所設翰林畫院，及後代宫廷畫派之畫家的繪畫作品。内容多迎合宫廷需要，以花鳥、山水、宫廷生活及宗教爲题材。作畫講究法度，用筆工緻細膩，設色艷麗華美，追求形神兼備的宫廷審美趣味。因時代好尚和畫家擅長不同，故畫風有異，特點各呈。元·柳貫《題壽皇御題淳熙宫畫牡丹扇面詩》之一：“劍南樵客寫花容，院畫流傳號國公。”元·夏文彦《圖繪寳鑑》卷五：“王淵，字若水，號澹軒，杭人。幼習丹青，趙文敏公多指教之，故所畫皆師古人，無一筆院體。”清·沈初《西清筆記蹟》：“北宋院本畫用筆工緻，傅色明釅，規模神氣，逼似唐人。今所傳周昉人物、趙昌花鳥，其佳者大率皆院本。”歷代此類作品現存尚多，於中國繪畫藝術影響頗大，尤其技法方面至今仍可爲鑒。

院体画Yuantihua

一般指从宋代的翰林图画院创设以后，各代宫廷画家所创作的绘画，或具有宫廷风格的绘画。也称为“院画”，院画主要是为满足皇室和贵族的需要而创作的，主要范围涉及到宫廷的装饰、壁画、帝王臣僚的肖像、宗教画、宫廷生活及山水、花鸟等。院画注重传统，讲究法度，风格工谨、细腻，色彩华贵艳丽，但是也表现出拘谨、柔媚的弱点。

院体画

流行于宫廷中的传统绘画流派。起源于商、周、春秋、战国之际的传统宫廷艺术。发展于唐、五代，成熟于宋。宋徽宗赵佶列书画为国家科举制，立翰林书画院，使院体画形成新风格。院体画特点：造型准确、工整、严谨；设色富丽、鲜艳、华贵；工细、形真；既求形似，又重法度和神似，以求深邃动人的意境。